刺绣：东方奇技 绣美天下

 世代中国人一直深信，只有一针一线，才能独一无二。细小的绣花针在丝绸上游走，呈出一片锦绣。

一件绣品，从穿针到引线，从针脚到线尾，从开始到结束，打磨的不是时间，不是功夫，而是心性。

用了心的绣品，一针一线，都能看出匠人的心意。

再触摸绣品的感觉，不再是冰冷的布料，也不是干瘪的丝线，而是一种温度，这种温度，可以融化人心。

太原市迎泽区非物质文化遗产太原刺绣传承人谢慧茹，以针为笔，以线为墨，勾勒出栩栩如生的世间万物。

刺绣，又名“针绣”，俗称“绣花”。以绣针引彩线（丝、绒、线），按设计的花样，在织物（丝绸、布帛）上刺缀运针，以绣迹构成纹样或文字，是我国优秀的民族传统工艺之一。古代称“黹”、“针黹”。后因刺绣多为妇女所作，故又名“女红”。刺绣，起源于人们对装饰自身的需要。史传黄帝时代就有彩绘花纹的记载。也就是说古代原始人类早懂得用色彩来美化自己。开始时将颜色涂在身上，“称彰身”；再进一步刺在身上，称“文身”；后来就画在衣服上，再发展成绣在服装上。

大约从汉代起，刺绣就成为闺中技艺。中国女子从小就学习刺绣，因而刺绣又叫做“女工”。女孩子在出嫁以前，要为自己绣一批绣品做陪嫁之物;婚后家里的摆设、家人的衣物也需要刺绣来点缀。

中国人家里几乎所有的布料做成的东西都可以加绣，从椅垫、桌围、门帘、壁挂、屏风、床单、被面、枕套，以致大人小孩的外出礼服、帽子、鞋子，以及后来出现的荷包、钱袋、扇套、眼镜套、表套、钥匙袋、扳指套、褡裢等，都是心灵手巧的女子们永远也做不完的绣活。

刺绣工艺最基本的功能是对服饰的装饰，这种装饰并非只是起到简单的美化作用，同时发挥着诸多重要的功能，如标识身份，显示社会地位。刺绣服饰在长期的演变过程中逐渐形成了许多特定的模式和装饰部位，如马面、团花、挽袖、补子等，这些都是刺绣服饰的典型代表。

中国的刺绣传承了数千年之后，在明清两代达到了巅峰。

明清两代大量的刺绣题材是颇具中国特色的吉祥图案，即所谓的“图必有意，意必吉祥”。中国的吉祥图案成百上千，不可胜数。有托物寓意的，如，鸳鸯象征夫妻恩爱，石榴多子，松竹梅表示清高正直，牡丹象征富贵荣华，松鹤寓意长寿。也有因谐音而成为图案题材的，像蝙蝠与“福”谐音，鱼表示喜庆有余，鹿和“禄”、瓶和“平安”，金鱼和“金玉”、荷花和“和”等等，还有几种方式联合起来的设计，比如万字和牡丹叫做富贵万代；万字、蝙蝠和寿字结合在一起就是福寿万代；万字锦地上绣花卉是锦上添花……

晋绣（山西民间刺绣），作为源远流长中华刺绣艺术，是晋地女性代代口传心授所创造的生活之需。

晋绣历史悠久，早在周代就有”画绣之工，共其职也”之说。《诗经·唐风》中的"素衣朱襮"、"素衣朱绣"则真切地描绘了当时的刺绣艺术，而当时的唐，正指山西中部地区。

晋绣，大都出自普通农家妇女之手，这种传统的刺绣技艺往往是通过家传、互相之间的交流而得以延续的。民间女孩子，在少年时代就受到家庭的熏陶，开始学着刺绣了。随着年龄的增长，绣花在她们的成长中自然成为一项重要的艺术活动。她们在实践中不断积累了经验和技能，又在长辈的影响教导下，从模仿进而独立地去创造新的花样，形成了山西刺绣的独特风格。

晋绣，有着自己独特的艺术风格，图案纯朴、色彩艳丽、构图简洁、造型夸张、针法多样、绣工精致。刺绣的技巧根据不同的表现内容，一般以平针、乱针、打籽、盘锦、抽纱、堆锦、套口、勾针、空扎、砌花、割花、挖补、粘贴等为主，各种技巧又相互交融，结合使用，形成了山西刺绣浓烈、粗犷、朴实的地方风格。

晋绣具有色彩浓重的特征。从色彩上可以直接分辨出晋绣的特征，无论是小品还是长幅作品，在色彩的应用上，晋绣都偏好使用强烈的对比色。在色彩的层次展现上，分明且雅致，整体色彩感浓重。以绚丽多姿展现了晋绣浓郁的乡土气息。在颜色的搭配上，彼此之间又和谐璀璨，这也使得晋绣的装饰性趣味得以提升。

晋绣多被应用于肚兜和薄帽子、围嘴、钱袋上，这些物品既是人们在日常生活中常用的物品，也可以被作为馈赠礼物。晋绣的材料基底上往往使用的是硬质的底料，所以在使用过程中非常耐磨，外观的形象也栩树如生，呈现出美观、耐用的特征，受人青睐。　

一架绣绷，十指春风，千针万线化作一幅美妙的绣卷，在谢慧茹看来，刺绣不仅仅是一种技艺，更是一种艺术，每一针都连着专注的眼神，每一根线都带着手指的温度。

谢慧茹对刺绣的热爱源于母亲的影响，她很小就学会了绣花。她先是模仿母亲做刺绣活，1977年在太原市剧装绣花厂工作后，耳濡目染，又学到许多新的刺绣知识，也开始自制一些饰品。再后来，单位引进电脑多头绣花机，她兼职电脑绣花制版。这期间经过不断努力钻研，结合母亲的绣法、单位老师傅的绣法、电脑绣花机的操作形成了她自己独特的机绣制版方法，创出了电脑机绣仿手绣的制版新工艺，在1998年山西省工艺旅游纪念品评比分别获得了金奖、银奖和铜奖，还参与了吉尼斯“世纪龙”的设计制作，后被国家博物馆收藏。

轻盈的绣花针在手指间流动，随花线在底布上下蜿蜒，一只花蝴蝶跃然于粗布上，形象逼真。谢慧茹的作品，不拘泥于某一种针法，她会依据图案边绣边创意性的调整针法，以更鲜明地表现出图案的绣制效果为最终目标。退休之后，她也经常在家手工绣制一些物件，而且不限于用线刺绣，还尝试一些新的方法和选用新的材料，比如，用各种彩色绸缎剪成条状或块状，同样也会绣制在垫子或其他物品上。

从刺绣爱好者到非遗传承人，她这一路走的很辛苦。但她从未放弃过这份传承，她始终认为，刺绣是人生的一种修行，一针一线快不得，要享受刺绣过程中一针一线带来的安详与喜悦。

用绣针引彩线，千针万线幻作一副美轮美奂的锦绣画卷，那是一种精致婉约的生活向往，令人为之动容。